감독
르네 클레망 René Clément

주연
알랭 들롱....톰 리플리
Alain Delon....Tom Ripley
모리스 로네....필립 그린리프
Maurice Ronet....Philippe Greenleaf
마리 라포레....마르쥬 듀발
Marie Laforêt....Marge Duval
엘비레 포페스코....포포바 부인
Elvire Popesco....Mrs. Popova
에르노 크리사....리코르디
Erno Crisa....Riccordi
프랭크 라티모어....오브라이언
Frank Latimore....O'Brien
빌리 컨즈....프레디 마일즈
Billy Kearns....Freddy Miles

1.

이 영화가 나왔던 1960년대엔 [태양은 가득히]는 '젊은 영화'였습니다. 같은 작가의 작품을 영화화한 [열차의 이방인]과 이 영화를 비교해보면 그 '감각'의 차이를 알 수 있습니다. 소문에 따르면 누벨 바그의 공격에 열받은 르네 클레망 영감이 자신의 젊음을 과시하기 위해 만들었다더군요.

40년이 지난 지금도 영화가 그렇게 젊어보이지는 않습니다. 이 영화가 '젊다면' 아직도 요새 관객들을 만족시킬만한 완성도를 유지하고 있기 때문이지요. 하지만 클레망 영감이 과시한 의식적인 젊음은 어느 사이엔가 사라져 버렸습니다. 수십 년이 흐르는 동안 우린 그 모든 것들에 익숙해져 버렸던 거죠.

2.

[리플리]에 대해 이야기할 때 패트리샤 하이스미스의 원작 소설에 대해 언급했으므로 여기서 또 그 이야기를 되풀이 할 필요는 없습니다. 그러니까 여기서는 원작과의 차이점만 간단히 나열하기로 하죠.

원작은 리플리가 뉴욕에서 디키의 아버지를 만나는 것에서 시작하지만, 영화에선 리플리와 디키가 이미 친구가 된 뒤부터 시작합니다. 원작에서는 어정쩡하고 멋없는 인물이었던 마르쥬(마지는 이 영화에서는 프랑스 인입니다)는 마리 라포레가 훨씬 예쁜 인물로 연기하고 있고요. 원작과는 달리 리플리는 마르쥬에게 연정을 품고 있고 후반부에서는 정말로 그 사람의 사랑까지 얻습니다. 물론 가장 차이가 나는 부분은 결말이고요.

[리플리]와 비교해보면, [태양은 가득히]가 원작에 훨씬 가깝습니다. 스토리의 공간적 흐름은 [리플리] 쪽이 더 비슷하지만, 사건을 다루는 냉정한 태도는 하이스미스의 어투에 더 가깝지요. 그건 아마 르네 클레망이 그만큼이나 개성이 없는 감독이기 때문에 가능했던 일일지도 모릅니다. 젊은 감각이 어쨌건, 그는 '오퇴르'는 아니었던 거죠.

3.

[태양은 가득히]가 당시 관객들을 열광시켰던 건 그 젊음의 느낌이었습니다. 60년대 초라면 젊은 문화가 싹트고 있을 때지요. 영화는 교묘하게 이들의 분위기와 유행에 영합하는 분위기를 띠고 있었습니다. 그건 거의 고전주의적이라고 할 수 있는 하이스미스의 엄격한 원작과는 무관한 것입니다. 생각해보면 톰 리플리의 성격하고도 무관한 것이죠.

왜인지는 모르지만 늘 젊은 문화와 연결되는 강한 바다의 이미지는 이런 분위기를 강화시켰습니다. 그리고 여기엔 알랭 들롱이라는 배우가 있었지요. 사실 들롱은 이 영화에서 클레망보다 더 중요한 인물입니다. 그의 잘생긴 외모는 캐릭터의 나르시시즘과 금지된 열정을 그럴싸하게 정당화했을 뿐만 아니라 영화의 무도덕적인 스토리에 관객들을 손쉽게 끌어들였습니다. 나이든 영화광들이 이 영화에 감상적이 되는 것도 그 때문이죠. 이 영화는 그네들의 젊음의 징표였습니다.

4.

그러나 전 개인적으로 이 영화의 '60년대식 젊은이의 초상' 분위기에 그렇게 끌리는 편은 아닙니다. 제가 이 영화를 좋아한다면 그건 클레망이나 알랭 들롱 때문이 아닙니다. 영화에 많이 남아있는 하이스미스의 특성 때문이지요. 정교하게 그려지는 리플리의 범죄행각은 흥미진진합니다. 첫 번째 살인의 갑작스러운 리듬과 두 번째 살인으로 이어지는 서스펜스 역시 훌륭하고요. 이 영화의 무슈 리플레는 밍겔라의 미스터 리플리보다 훨씬 솜씨 좋은 범죄자여서 그의 범죄에는 훌륭한 예술품 특유의 미적 쾌감이 느껴집니다.

클레망이 하이스미스의 세계를 충분히 이해하고 있었다고 생각하지는 않습니다. 그의 프랑스식 감성은 하이스미스의 냉정한 앵글로 색슨식 정신과 자주 충돌하니까요. 그래도 이 영화를 근사한 서스펜스 영화로 만드는 데엔 문제가 없습니다.

바뀐 결말에 대해서도 불평은 없어요. 권선징악이건 아니건 강한 결말이 하나 있어야 하니까요. 영화의 결말이 주는 강한 연민과 충격 역시 가치 있는 것이고요.

5.

이 영화는 프랑스 영화지만 캐릭터들은 미국인입니다. 알랭 들롱이나 모리스 로네와 같은 캐릭터들은 미국인을 연기하고 있는 거죠. 미국인들만 나온다면 차라리 그냥 그러려니 생각하겠는데, 이탈리아가 무대니 사정은 복잡해집니다. 이탈리아인들이 등장할 때는 언어의 리얼리티가 지켜지지만 영화 속의 미국인들이 이야기할 때는 그런 게 가차없이 무너지니까요. 게다가 마르쥬는 프랑스인이니 정신이 없는 거죠. 차라리 프랑스인들로 바꾸었다면 더 낫지 않았을까 생각해봐요.

6.

60년대 영화에 대한 감상은 없습니다. 반대로 저희가 [태양은 가득히]에 미온적이라면 바로 그 시대의 느낌 때문이지요. 그러나 구식 영화광들의 감상적인 추억을 모두 지워내면 우리는 간결하고 냉정하며 무척 고전적인 서스펜스 영화와 마주치게 됩니다. 노인네들이 뭐라건 그게 이 영화의 진짜 가치일 겁니다. (00/02/12)

D&P

기타등등

[태양은 가득히] 때만 해도 들롱은 꽤 괜찮았었는데, 그 뒤로 참 흉하게 늙어버렸죠. 이 영화에서도 가끔 그의 늙은 얼굴이 슬쩍 슬쩍 보여서 기분이 이상해져요.