감독
대니얼 홀러 Daniel Haller

주연
보리스 칼로프....네이험 위틀리
Boris Karloff....Nahum Witley
닉 애덤스....스티븐 라인하트
Nick Adams....Stephen Reinhart
프리다 잭슨....레티시아 위틀리
Freda Jackson....Letitia Witley
수잔 파머....수잔 위틀리
Suzan Farmer....Susan Witley
패트릭 맥기....핸더슨 박사
Patrick Magee....Dr. Henderson






(스포일러가 있지만 알고 봐도 상관없어요.)

칼로프 영감님은 변신 중

[죽어라, 괴물아, 죽어!]의 이야기가 전개되는 영국의 작은 시골 마을 이름은 아컴입니다. 이것만 해도 러브크래프트 팬들에겐 신성 모독이겠죠. 영화를 만들면서 원작소설의 시대배경을 현대로 옮기고 여자 캐릭터를 추가하는 건 이해해줄 수 있습니다. 하지만 러브크래프트 세계 자체를 바꾸어서는 곤란하죠. 아컴은 미국에 남아있어야 합니다. 미국이 더 어울리는 곳이기도 하고요. 영국의 시골 마을도 호러물의 배경으로는 좋지만 아컴 고유의 질감은 갖추고 있지 않아요.

영화의 원작소설은 [Colour Out of Space]입니다. 하늘에서 떨어진 운석이 주변의 생물들에게 수상쩍고 혐오스러운 영향력을 끼친다는 이야기지요. 아이디어는 평범하지만 러브크래프트식 섬뜩한 분위기 구축은 인상적입니다. 줄거리만 보고 과소평가해서는 안 돼요.

애재라, 영화는 이 분위기를 전혀 살리지 못하고 있습니다. 일단 러브크래프트의 소설을 어떻게 다루어야 하는지 감을 잡지 못하고 있어요. 영화가 소설에서 가져온 건 수상쩍은 운석이라는 기본 아이디어와 캐릭터의 이름 정도인데, 이것만 가지고는 좋은 러브크래프트 영화를 만들 수 없습니다. 좋은 러브크래프트 영화가 나오려면 원작에 충실하지는 않아도 원작의 설정에 새로운 생명을 불어넣어 줄 자신만의 아이디어와 분위기를 갖추고 있어야 하죠. 하지만 [죽어라, 괴물아, 죽어!]엔 그런 게 전혀 없습니다.

영화는 대부분의 시간을 귀신들린 집을 다룬 평범한 고딕 이야기로 낭비합니다. 미국에서 온 주인공이 약혼녀의 집에 갔는데, 아빠인 보리스 칼로프가 음모를 꾸미는 동안 저택에서 뭔가 수상쩍은 일이 일어난다는 거죠. 한 시간 가까이 되는 시간 동안 주인공 스티븐은 저택 이곳 저곳의 문을 열고 닫으며 돌아다니다 가끔 질문도 하는데, 모두 뻔한 클리셰의 연속이라 참 재미가 없습니다. 그러다 결국 막판에 저택 지하실에 숨겨진 운석에 도달하긴 하는데, 그것도 러브크래프트 소설에 나오는 초자연적인 물체가 아니라 그냥 방사선을 방출하는 평범한 돌멩이인 거죠. 그 뒤로는 50년대 괴물 SF 영화로 흘러가고요. 운석에 오염되어 금속인간(?)이 된 보리스 칼로프가 어그적거리는 모습을 보는 건 그냥 슬픕니다.

[죽어라, 괴물아, 죽어!]는 러브크래프트의 소설을 각색한 비교적 초창기 영화입니다. 첫 번째 각색물은 에드가 앨런 포의 시를 각색하는 척하면서 [찰스 덱스터 워드의 비밀]을 각색한 로저 코먼의 [귀신들린 궁전]이고요. [귀신들린 궁전]은 [죽어라, 괴물아, 죽어!]보다 나은 영화지만, 그래도 60년대는 제대로 된 러브크래프트 영화가 만들어질만한 기반이 조성되었던 시기가 아니었습니다. 어처구니없을 정도로 고답적인 문체를 쓰는 작가의 작품들인데도 정작 성공적인 영화로 만들어지기 위해서는 늘 현대적인 기반이 따라주어야 한단 말이에요. 신기하죠. (08/05/27)

DJUNA

기타등등

영화의 무식하고 용감한 제목은 내용 자체보다 더 좋은 것 같아요.